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Ableton Live - Masterclass de Baixo

Produção de Música Eletrônica - Fundamentos de Baixo no Ableton Live

Classificação: 4.1 de 5358 avaliações 6.5 horas totais 14 palestras Todos os níveis Produção de Música Eletrônica - Fundamentos de Baixo no Ableton Live Este curso de Fundamentos de Baixo EMP abrange todo o conhecimento essencial que você precisa para dominar o elemento do baixo em sua música. O curso tem como objetivo fornecer uma cobertura abrangente das seguintes áreas: • Monitoramento de baixo • Teclas e escalas • Ritmo e groove • Afinação • Tom e melodia • Ornamentos e técnicas avançadas • Modos de escala e acidentes • Síntese de baixo em vários estilos • Técnicas de mixagem, incluindo equilíbrio, imagem estéreo, fase, relação entre kick e baixo, equalização, compressão de side chain, dinâmica e configurações paralelas. Ao final deste curso, você terá uma compreensão sólida das técnicas de composição, produção, design de som e mixagem necessárias para criar qualquer tipo de linha de baixo para suas produções. Abaixo está uma descrição do que será abordado em cada lição:

Aula 1 - Introdução

Uma breve introdução destacando a estrutura do curso, os tópicos abordados e a importância de entender os fundamentos do baixo do ponto de vista da composição, design de som e mixagem.

Aula 2 - Monitoramento de Baixo

Neste primeiro vídeo, abordamos todos os aspectos do monitoramento de baixo no curso de fundamentos de baixo do EMP. Discutimos diferentes tipos de monitores, como fones de ouvido e monitores de campo próximo, suas vantagens e desvantagens, e como otimizar seu espaço de trabalho para minimizar os modos da sala. Também fornecemos informações sobre como combater problemas acústicos usando painéis de tratamento acústico e armadilhas de baixo. Além disso, abordamos a configuração correta dos níveis de audição e métodos para referência e comparações precisas em Ableton Live.

Aula 3 - Teclas e Escalas

Este vídeo aborda o básico do teclado, começando com a escala cromática e depois aprofundando nas escalas maiores e menores ocidentais e suas fórmulas. Também explicamos intervalos e a terminologia usada ao discutir graus de escala.

Aula 4 - Ritmo e Groove

Este vídeo explora o conceito de ritmo em uma música quantizada, incluindo o conceito de "push and pull". Discutimos a importância da sincopação e como ela cria um groove animado. Além disso, abordamos o impacto do envelope ADSR no groove e como ele pode ser manipulado para alterar a sensação de um padrão de bateria.

Aula 5 - Afinação

Neste vídeo, abordamos diversos métodos para afinar músicas, faixas e amostras. Explicamos como encontrar a nota fundamental de uma gravação usando um analisador de espectro e métodos alternativos, como usar um dispositivo de onda senoidal ou combinar notas cantando ou assobiando. Também fornecemos técnicas para verificar a nota correta e explicamos a micro-afinação. Por fim, discutimos o efeito de batimento entre sons de frequências semelhantes e seu uso como um efeito LFO criativo para baixos.

Aula 6 - Tom e Melodia

Este vídeo explora a teoria por trás da escrita de melodias de baixo. Cobrimos três métodos principais: escrever uma melodia de baixo que sustenta acordes ou melodia principal, escrever uma melodia de baixo independente ou que contrasta e escrever uma parte de baixo como um instrumento principal. Fornecemos explicações detalhadas dessas teorias, incluindo espaço, ritmo, harmonia, intervalos harmônicos e melódicos, graus de escala, tons de tendência, tons de acorde e tons não pertencentes ao acorde. Também demonstramos os passos para escrever uma melodia de baixo.

Aula 7 - Ornamentos e Técnicas Avançadas

Neste vídeo, focamos em técnicas avançadas de ornamentação de linhas de baixo, como oitavas, chamada e resposta, fraseado em pares e cadências, células harmônicas e rítmicas e contornos. Ao final deste vídeo, você terá uma compreensão mais profunda da energia na música.

Aula 8 - Modos e Acidentes

Baseando-se na lição de teclas e escalas, este vídeo ensina os 7 modos de escala, os estados de espírito que eles criam e as notas contribuintes dentro de cada modo. Também exploramos fórmulas para criar esses modos em qualquer tecla e discutimos o uso de notas acidentais para quebrar regras estabelecidas.

Aula 9 - Síntese - Baixos de Tech House

Neste vídeo, criamos baixos de tech house usando plugins populares como Massive, SubBoomBass e Operator.

Aula 10 - Síntese - Baixos Genéricos

Este vídeo se concentra na criação de baixos genéricos adequados para qualquer gênero. Demonstramos como criar um sub bass usando o Native Instruments Massive e um baixo estilo Moog usando o Sylenth.

Aula 11 - Síntese - Baixos de Techno

Aqui, abordamos métodos para criar baixos de techno, incluindo o uso de kicks e toms filtrados e o efeito de reverb side-chain. Também exploramos o uso de efeitos de distorção e modulação para adicionar movimento às linhas de baixo.

Aula 12 - Síntese - Baixos de Acid

Neste vídeo, explicamos o processo de criação de um som de baixo acid e construímos um rack de instrumentos do Ableton com controles de mapeamento macro personalizados. Demonstramos como esse conhecimento pode ser aplicado para recriar o som acid no Sylenth, mostrando a versatilidade de diferentes plugins.

Aula 13 - Processamento e Mixagem de Baixo 1

Este primeiro vídeo de mixagem abrange uma variedade de técnicas de mixagem de baixo, incluindo panoramização, imagem estéreo, alinhamento de fase, relação entre kick e baixo, equalização subtrativa e equalização criativa para cor e saturação.

Aula 14 - Processamento e Mixagem de Baixo 2

Neste segundo vídeo de mixagem, aprofundamos na compressão de side-chain, dinâmica e compressão, saturação e distorção e configurações paralelas. O que você aprenderá: - Produzir, sintetizar, compor e mixar partes de baixo com alto padrão no Ableton Live."